Par Robert Scucci
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Les fans de Nicolas Cage et les Swifties ont un point commun qui pourrait vous surprendre : il faut apprécier toutes leurs époques différentes. Je dois être honnête et admettre que j’ai lancé cet article « par où commencer à regarder Nicolas Cage » il y a plus d’un mois, mais je me suis senti tellement dépassé par la perspective que mon opinion soit archivée pour toujours que j’ai passé plus de temps que je n’aurais jamais voulu l’admettre à ouvrir des documents vierges et à essayer de répondre à la question d’une manière qui me semblait tout à fait satisfaisante.
Voici le problème : Nicolas Cage est l’un des acteurs les plus prolifiques et les plus grands de tous les temps, et vous ne pouvez pas résumer toute son essence dans un seul film. Comme Taylor Swift, il a des époques. Il a des couches. Notre seul vrai Dieu est un oignon et nous devons l’éplucher avec soin.
Si cela ne tenait qu’à moi, je recommanderais Hommes allumettes comme point d’entrée solide pour des raisons que j’aborderai plus tard. Étant donné que l’élaboration de ce guide représente essentiellement le plus haut niveau de service public que je puisse jamais engager, je ne le prends pas à la légère. Je pense que nous devons exploiter chaque époque de notre comédien du Nouveau Chamanique préféré afin de bien comprendre sa volonté de se perdre dans un rôle, aussi bon, génial ou carrément terrible qu’il puisse être.
Alors soyez doux, cher lecteur. J’en ai perdu le sommeil au point où je me sens comme Frank Pierce des années 1999. Faire ressortir les mortsqui est l’un des meilleurs drames discrets de Cage. Ici, je ferai de mon mieux pour déballer ce que je pense être les films les plus accessibles de la carrière de Cage, mais il faut savoir que les temps et les opinions changent. Aussi, Nicolas Cage est sur une bonne lancée ces dernières années, et j’ai des raisons de croire qu’il travaille sur trois douzaines de films supplémentaires au moment où nous parlons. Il n’y a aucun moyen raisonnable pour moi de me lancer ici parce qu’il n’y a aucun moyen de suivre raisonnablement l’homme, le mythe, la légende qu’est Nicolas putain de Cage.
Commencez par la Sainte Trinité
Si vous voulez découvrir Nicolas Cage à travers le prisme du spectacle et des excès des films d’action à gros budget, nous devons parler de son parcours épique dans les années 90, lorsqu’il a réalisé trois films d’action de premier plan entre 1996 et 1997. Coûtant collectivement environ 230 millions de dollars à produire, Le Rocher, Con Airet Face/Off sont le summum de Nicolas Cage dans le contexte du film d’action. C’est ce qu’on appelle la Sainte Trinité pour les fans inconditionnels de Nicolas Cage, et pour cause.
années 1996 Le Rocher est votre situation d’otage classique qui fonctionne également comme le genre d’aventure en couple étrange dans laquelle vous pouvez vraiment mordre à pleines dents. Le Dr Stanley Goodspeed de Cage, un expert en armes chimiques travaillant pour le FBI, est associé à John Patrick Mason de Sean Connery, un condamné à perpétuité qui est la seule personne à avoir réussi à s’échapper d’Alcatraz. Lorsque l’ex-patriote Francis Hummel (Ed Harris) fait irruption dans la prison insulaire fortement fortifiée, c’est une course contre la montre à couper le souffle pour s’assurer que San Francisco, et le reste du monde, ne soient pas victimes d’un gaz neurotoxique explosif qui mettrait en danger d’innombrables vies.
En parlant de prison, années 1997 Con Air est notre prochain point d’entrée. Avec des lignes emblématiques comme « remettez le lapin dans la boîte », vous ne pouvez pas vous tromper avec celle-ci car son casting regorge d’une quantité intimidante de talent (John CusackJohn Malkovich, Steve Buscemi, Ving Rhames et Dave Chappelle, pour n’en nommer que quelques-uns). En gros, vous obtenez Mourir dur dans un avion. Cameron Poe de Cage parle avec une voix traînante du Sud, a purgé sa peine après une accusation d’homicide involontaire et doit maintenant travailler avec des agents au sol pour s’assurer que l’avion détourné atterrit en toute sécurité sans causer de dommages collatéraux après avoir purgé sa peine. Alerte spoiler : il y a tellement de dommages collatéraux.
La Sainte Trinité de Nicolas Cage se termine avec les machinations insensées de John Woo. Ce petit film, des années 1997 Face/Offc’est le summum de la folie de Cage parce qu’il Les vendredis bizarres avec John Travolta. Castor Troy de Nicolas Cage est un terroriste à gages qui tue accidentellement le fils de l’agent du FBI Sean Archer (John Travolta). Lorsqu’il est chargé de mettre définitivement Castor Troy derrière les barreaux, Archer fait l’impensable et devient lui grâce à une procédure expérimentale qui leur permet d’échanger des corps. En conséquence, Nicolas Cage joue lui-même comme s’il était joué par John Travolta, et vice versa. D’innombrables décors sont remplis de plomb, et les deux stars apportent leur A-game sur place, semblant s’amuser un peu trop à se faire chier l’une l’autre.
On pourrait s’arrêter ici avec la Sainte Trinité et dire « mission accomplie », mais je pense qu’il est dans notre intérêt de nous lancer dans certains drames dans le seul but de prouver que Nicolas Cage n’est pas qu’un poney à un seul tour.
“Nicolas Cage, lauréat d’un Oscar” peut être attribué à un seul film
En 1995, Nicolas Cage prend un énorme risque créatif avec Quitter Las Vegas. Racontant l’histoire d’un alcoolique autodestructeur qui envisage de se suicider après avoir perdu son emploi et son mariage, la légende raconte que Cage s’est préparé pour le rôle en voyageant en Irlande et en se lançant dans une aventure épique. Cette « recherche » a porté ses fruits car son comportement à l’écran est difficile à digérer de la meilleure des manières.
La scène du casino présente en fait un Cage noirci qui devient incontrôlable et sa livraison brute dans Quitter Las Vegas C’est la raison pour laquelle il a remporté à la fois un Golden Globe et l’Oscar du meilleur acteur. Chaque image dégouline d’une sincérité autodestructrice, et si j’étais Nicolas Cage, j’utiliserais le titre d’« acteur lauréat d’un Oscar » chaque fois que j’en ai l’occasion.
Si vous êtes un fan occasionnel de Cage et que vous recherchez plus de films dans cette timonerie, celui de Martin Scorsese Faire ressortir les morts est accompagné d’une forte recommandation. Le sentiment d’autodestruction est également palpable, mais dans un contexte très différent. Au cours de trois quarts de nuit, Frank Pierce de Cage subit des dépressions nerveuses répétées alors qu’il est exposé aux traumatismes auxquels les premiers intervenants sont confrontés à un rythme alarmant. Sa lutte pour s’accrocher à l’humanité là où il n’y en a pas ne peut raisonnablement être reproduite par aucun autre acteur.
Soyons décalés, soyons dérangés
Mon époque préférée pour Nicolas Cage se situe carrément dans la timonerie de « Cage Rage ». Hommes allumettespour moi, est le point d’entrée idéal pour votre curiosité Nicolas Cage car il coche chaque case. Roy de Cage Waller est un escroc prolifique travaillant aux côtés de Frank Mercer de Sam Rockwell. Ils escroquent les personnes âgées et engrangent des sommes importantes.
Tout déraille lorsque Roy, atteint de TOC et du syndrome de Tourette, arrête de prendre ses médicaments, découvre qu’il a une ex-fille qui veut renouer avec lui et a soudainement l’opportunité de réaliser le braquage de sa vie. Ici, Cage passe de calme, cool et calculé à complètement déséquilibré alors qu’il essaie de surmonter tous ces obstacles. Sa panique à la pharmacie est l’une des meilleures de sa carrière, et son démêlage en fait une montre incroyablement divertissante.
Des exemples antérieurs de Cage devenu complètement fou incluent, sans s’y limiter, les années 1988. Le baiser du vampireoù son personnage de Peter Loew pense qu’il devient un vampire et ne recule devant rien pour jouer le rôle de la manière la plus grandiloquente imaginable. Si vous vous demandez à quoi ressemble son personnage avant qu’il ne déraille complètement, de nombreuses personnes, moi y compris, l’ont qualifié de proto-version du Patrick Bateman de Christian Bale dans Psycho américain.
Nicolas Cage crie l’alphabet, mange un cafard vivant, court dans les rues en criant « Je suis un vampire, je suis un vampire, je suis un vampire », et c’est beau si on veut voir Cage perdre la tête en temps réel.
On peut parler des années 1993 Chute morte ici aussi, mais honnêtement, c’est assez terrible. L’une des raisons pour lesquelles vous voudrez peut-être toujours le regarder est le fait qu’il a été écrit et réalisé par Christopher Coppola, le frère de Cage. Cage est complètement hors de contrôle dans ce film et apparemment personne n’a réussi à le calmer. Il savait exactement jusqu’où il pouvait pousser les choses, et le simple fait d’imaginer le trajet en voiture pour rentrer chez lui après une journée de tournage suffit à vous faire rouler par terre de rire.
Toutes les sorties directement en vidéo ne sont pas mauvaises
Pendant un certain temps, Cage a cessé d’être une star bancable, et ses problèmes financiers croissants ont entraîné des concerts douteux pendant cette période. C’est ce que nous appelons l’ère du direct vers la vidéo. Écoutez, je ne suis pas ici pour vous dire comment passer votre temps, mais après avoir loué la plupart de ces films sur Redbox, je suis ici pour vous dire qu’il y a quelques bangers cachés.
Mon film préféré de cette époque doit être celui de 2013. Le sol gelé. Basé sur des événements réels, nous voyons Cage retrouver Cusack dans un jeu vicieux du chat et de la souris inspiré d’une véritable série de meurtres en série au début des années 80. Cage est un détective blasé nommé Jack Halcombe, et il est déterminé à appréhender Robert Hansen de Cusack, un homme qui enlève des femmes, les traîne dans les bois et les chasse pour le sport. Il s’agit d’un thriller policier procédural tendu, et les deux protagonistes apportent leur A-game.
Joesorti en 2014, a eu une sortie en salles très limitée, mais la plupart des gens ont regardé celui-ci à la maison. De nombreux critiques ont considéré cela comme un retour triomphal à la forme pour Cage, qui a eu une série de films ridiculement mauvais jusqu’à ce moment, avec celui de 2006. L’homme en osier étant l’exemple le plus notoire. Joe est un thriller tendu sur un col bleu endurci qui s’occupe d’un vagabond de 15 ans qui tente d’échapper aux griffes de son père violent. C’est une version plus sobre de Cage, mais sa performance solide scelle l’affaire.
Allons gonzo
Je pourrais passer des heures ici, mais je vais seulement souligner les principaux pépites qui fonctionnent comme des points d’entrée solides. Au cours de la dernière décennie, Nicolas Cage est devenu complètement gonzo. Si je devais identifier le moment exact où ce changement s’est produit, je citerais celui de 2017. Maman et Papala comédie d’horreur sur les parents succombant à un 28 jours plus tard-une infection de rage qui leur donne envie d’assassiner leur progéniture. Dans celui-ci, Cage chante « Hokey Pokey » tout en brisant une table de billard avec une pioche et tente de démembrer ses enfants avec un Sawzall, avec des résultats morbides et hilarants.
2018 Mandy est une exploration explosive et kaléidoscopique du chagrin dans laquelle Cage brandit une tronçonneuse tout en traquant une secte religieuse connue sous le nom des Enfants de la Nouvelle Aube après avoir brutalement assassiné sa femme. Mandy est une odyssée psychédélique et violente de chagrin, de vengeance et de rédemption, et ce n’est pas pour les âmes sensibles. C’est choquant, mais c’est aussi cathartique.
Je vais terminer ici avec l’une de mes entrées récentes préférées de Nicolas Cage, celle de 2021. Le pays des merveilles de Willy. Ce film est aussi simple qu’implacable, et Cage ne prononce pas un seul mot de dialogue tout au long de sa durée. Après avoir été enfermé dans le centre de divertissement familial éponyme, ses mascottes animatroniques prennent vie et il doit toutes les tuer par la force brute et la simple force de la volonté. Les choses se compliquent lorsqu’un groupe d’adolescents entre par effraction et se retrouve piégé à l’intérieur, forçant le personnage de Cage, connu uniquement sous le nom de The Janitor, à repousser les animaux possédés avec toutes les armes qu’il peut trouver. Chaque fois qu’il a besoin de se ressourcer, il joue au flipper et boit des boissons énergisantes, et c’est vraiment tout ce qu’il y a à faire.
Nous avons à peine commencé à gratter la surface
J’ai essayé d’être exhaustif, mais il y a tout simplement trop de chemin à parcourir. Je n’ai même pas mentionné Élever l’Arizona, Parti en 60 secondes, Conduire en colère, Cochonou Scénario de rêve. Ce que j’ai fait, c’est vous indiquer ce que je pense être les époques les plus importantes de la carrière de Cage et, ce faisant, mettre en évidence le meilleur travail de chacune de ces périodes.
Être fan de Nicolas Cage est un travail à plein temps, et tout le monde n’est pas fait pour cela. Si votre curiosité Cage prend le dessus sur vous et que vous êtes prêt à vous lancer la tête la première, cette pièce devrait vous servir d’amorce dont vous avez besoin pour vous mouiller les pieds. Si vous êtes toujours avec moi, cher lecteur, vous avez un long chemin à parcourir et je vous souhaite bonne chance et bonne chance.
