Cette semaine, un groupe d’écriture a démarré dans une ville à quelques minutes en voiture de chez moi. Étant donné que je vis dans une région rurale, n’importe quel groupe social peut être une bouée de sauvetage pour ne pas me sentir abandonné, mais avec tout mon travail de construction en cours en ce moment, je dois parfois en manquer quelques-uns… mais je reste toujours sur les réseaux sociaux et je participe du mieux que je peux… l’enthousiasme ne me manque pas.
Ayant donc manqué la première séance, je voulais quand même compléter l’introduction et la copier ici car elle résume en quelque sorte où j’en suis actuellement avec l’écriture.
▹Quels types d’écriture écrivez-vous régulièrement ?
J’écris mon blog http://www.judicastille.com. J’ai commencé à écrire en 2013 sur notre voyage en France et j’ai développé des articles sur la rénovation, ma passion pour la volaille, mon art et la photographie et mes projets futurs. Mon nombre d’abonnés est toujours inférieur à 1000, mais j’en ai atteint 54 sur mes blogs français préférés, donc ça y est.
Je continue à ajouter des notes à mon système de classement de plus en plus désordonné pour mes livres d’écriture… des livres pour enfants mais plus dans la veine du traditionnel… Le vent dans les saules, La toile de Charlotte. Je les illustrerai aussi.
Ils sont en grande partie rédigés mais doivent être resserrés et développer davantage leurs intrigues. Les personnages me plaisent beaucoup… ils sont réels pour moi et ont besoin d’une voix. C’est de l’humour, de l’aventure et beaucoup de compétition animée entre les personnages.
▹Quel est votre type d’écriture préféré ? Pourquoi ?
C’était de la littérature… française, russe, mais maintenant je lis des biographies, des autobiographies, des livres sur l’histoire, le design, la mode et les musiciens. J’aime les raisons pour lesquelles les gens font ce qu’ils font ou comment ils se sortent de situations difficiles. J’ai toujours aimé l’histoire… elle vous aide à comprendre pourquoi il ne faut pas répéter les choses.
Et bien sûr, des livres pour enfants. J’en lis beaucoup. Je suis triste que beaucoup commencent bien mais finissent un peu en pétard mouillé, un peu décevants.
Je lis principalement pour m’assurer que mes propres livres sont toujours aussi originaux qu’ils peuvent l’être, c’est-à-dire que personne d’autre n’a encore fait cette histoire et parce que j’aime simplement la rapidité, le plaisir et les récits précis.
▹Décrivez-vous en tant qu’écrivain en utilisant cinq adjectifs.
Fantaisiste, conteur, compatissant, empathique, sentimental.
▹Quel est votre plus grand défi en tant qu’écrivain ?
Intrigues. Et, chose amusante, la grammaire anglaise… Je suis très rouillée et j’ai vraiment besoin de me recentrer sur ce sujet et cela permettra une meilleure structure. Je ne souhaite cependant pas perdre la spontanéité et la simplicité du langage.
Quels types de critiques avez-vous reçus de la part de vos enseignants, collègues, amis et autres lecteurs ?
Mon mari est très critique au point d’être parfois un peu trop direct… mais c’est bien. J’avais une amie qui était douée pour la langue et la critique et elle était très concentrée et directe sur le rythme, l’humour, etc. Mais je me méfie beaucoup des critiques car de nombreux livres devenus populaires et bien lus ne sont pas nécessairement bien écrits et de nombreuses maisons d’édition ont refusé de bons livres. C’est d’autant plus vrai aujourd’hui que la créativité via les réseaux sociaux offre un forum pour une certaine forme de critique.
▹Quelle est votre plus grande force en tant qu’écrivain ?
Finition, développement du personnage. Les personnes qui suivent mon blog en ligne mentionnent souvent qu’elles ressentent et voient le personnage et qu’elles sympathisent.
Qu’est-ce que les autres louent habituellement dans votre style d’écriture ?
L’élément fantaisiste.
▹Si vous pouviez changer une chose dans votre écriture ou votre processus d’écriture, que changeriez-vous ?
En ce moment, je suis occupée avec l’illustration, donc je dois écrire davantage et honnêtement, je viens juste de mettre en place des ébauches d’idées. J’aurais aimé étudier l’écriture… c’est sur ma liste de projets. Cependant, ce mois-ci, j’ai réussi à écrire 40 pages de brouillon pour mon livre d’aventures de pirates, donc je suis vraiment contente de moi !
▹Avez-vous changé en tant qu’écrivain au cours des cinq dernières années ? Si oui, comment ? Pourquoi ?
Absolument. Le fait de vivre à la campagne et d’avoir les personnages avec moi, canards, pintades, etc., a fait que mon écriture était plus précise et mieux centrée sur chacune de leurs qualités, que ce que j’imaginais. J’ai diversifié mon éventail de sujets et j’ai également appris à être moins stressée par rapport à mes progrès.
▹Décrivez-vous assis pour écrire un texte important. Où êtes-vous ? Avec quoi écrivez-vous ? (Un ordinateur ? Un stylo et du papier ?) Y a-t-il de la musique ou d’autres distractions en arrière-plan ? Comment vous sentez-vous ? (Anxieux ? Excité ? Détendu ? Nauséeux ?) À quoi pensez-vous ? (À votre public, à vos idées ? À votre note ?)
Je travaille mieux tard le soir, même jusqu’à 3 heures du matin. Je m’assois à mon bureau dans mon studio ou dans mon salon à ma table d’art. J’utilise un stylo et du papier, mais je m’engage ensuite devant l’ordinateur. J’ai de la musique, très variée. Je suis généralement très détendue car j’ai tendance à travailler par sessions régulières. J’ai l’habitude d’être comptable fiscaliste, de travailler seule avec des délais à respecter. Je considère l’écriture et l’illustration comme un semi-travail, il faut qu’elles progressent et qu’elles aient une fin. Je sens que mes personnages sont réels. Je ne me soucie pas vraiment du public. Les livres sont d’abord pour moi et j’ai besoin de les libérer de l’intérieur. Je pense ensuite si d’autres pourraient s’en soucier. J’espère vraiment écrire des livres qui sont considérés comme très sentimentaux et traditionnels, en quelque sorte réconfortants, des compagnons, des histoires pour encourager le plaisir, l’imagination, la joie. En illustrant aussi, j’aimerais contrôler l’apparence de mes personnages. L’art est aussi important que l’écriture.
